Музыка, дизайн и цвет формируют интерьер квартиры
На выставке CASACOR Сан-Паулу бразильский архитектор Клара Нахас из Estúdio Clara Nahas представила студию Semibreve — инсталляцию площадью 55 квадратных метров, созданную в партнёрстве с Todeschini. Проект исследует, как музыка может влиять на архитектуру, используя половинную ноту — основу музыкальной нотации — как отправную точку для дома, не похожего ни на какой другой.
Концепция выросла из музыкальной композиции, написанной матерью архитектора, классической пианисткой и педагогом, вскоре после рождения Клары. Та самая рукописная партитура становится постоянным мотивом всего пространства, связывая архитектуру, память и художественное выражение.
Студия расположена внутри существующего здания с восстановленным паркетом из перобы 1920-х годов и открытыми деревянными стропилами крыши, сочетая исторический характер с современным дизайном. Каждая зона вращается вокруг выразительного бордового цилиндрического объёма, который организует циркуляцию и вмещает несколько функций в компактном пространстве.
Кухня и столовая, объединённые одной непрерывной формой
Кухня и обеденная зона построены вокруг монолитной системы шкафов, разработанной Todeschini. Выполненная в отделке Giardino — тонированном шпоне натурального дуба с мягким зелёным оттенком — мебель тянется через общественную зону как единый элемент, объединяющий готовку, общение и слушание музыки.
Полированная столешница из кварцита Da Vinci проходит вдоль шкафов, включая барную нишу и специальное место для винилового проигрывателя. Вместо того чтобы делать центром комнаты телевизор, дизайн отдаёт приоритет музыке и разговору.
Рядом обеденная зона отдаёт дань уважения женщинам в бразильском искусстве и дизайне. Лакированный в светло-голубой цвет стол Arezzo вносит свежий контраст к зелёным шкафам, а стулья Girafa от Жулианы Васконселос придают обстановке скульптурную элегантность. Над столом подвесной светильник из проекта Jalapoeira Apurada, вручную сплетённый из золотой травы quilombola-мастерами, добавляет текстуру и мастерство исполнения.
Все предметы мебели, произведения искусства и декоративные элементы подчёркивают вклад женщин-дизайнеров и художниц, создавая атмосферу галереи, вплетённой в повседневные функции.
Гостиная, созданная для разговора
Гостиная продолжает тему сбора и совместных переживаний. Шкафы из кухни переходят в сервант, визуально связывая всю общую зону.
Комфорт формируется за счёт мебели с мягкими, органичными линиями. Модульный диван Amana от Нилду Жозе для Líder Design становится якорем зоны отдыха, в паре с журнальным столиком Retalhos, созданным в коллаборации Assimply Studio, Маурисиу Арруды и Retropy для MAU.
Цветочная скульптура на скульптурном постаменте усиливает художественное присутствие на заднем плане, подчёркивая кураторский характер интерьера.
Отсутствие телевизора переключает внимание на слушание, разговор и восприятие окружающих произведений искусства. Винтажные виниловые пластинки и дизайнерские объекты становятся смысловыми центрами, определяющими характер комнаты.
Спальня в обрамлении света, дерева и оригинальной архитектуры
Спальня вводит более спокойную палитру, сохраняя визуальную идентичность студии. Мягкое голубое изголовье от Líder Design становится центром внимания, добавляя нежный цвет к окружающим деревянным элементам.
За ним — реечные деревянные панели, изготовленные Todeschini, поддерживают подвесные прикроватные тумбы, визуально облегчая композицию. На тумбах стоят винтажные лампы, а встроенные полки дают место для книг и личных предметов.
Над кроватью изогнутый гипсовый элемент выступает из стены и образует карниз, омывающий потолок мягким скрытым светом. Это тёплое освещение подчёркивает геометрию наклонной крыши и открытых деревянных балок над головой.
Комната также отдаёт должное оригинальной архитектуре здания. Восстановленный паркет и существующие оконные проёмы сохраняют ощущение истории, а виды на окружающие деревья привносят в интерьер меняющиеся природные пейзажи.
Ковёр Morocco Damkla от Botteh смягчает пол под ногами, добавляя комфорт и текстуру.
Бордовая деталь из плитки, определяющая весь проект
В самом сердце студии стоит самая узнаваемая черта проекта — цилиндрический бордовый объём, облицованный керамической плиткой Keramika.
Расположенный под главной несущей балкой здания, объём формирует ясный архитектурный ориентир, не конкурируя с существующей конструкцией. Его высота остаётся ниже линии потолка, позволяя оригинальной архитектуре оставаться видимой.
Бордовая плитка оборачивает изогнутую поверхность графичным узором, подчёркивающим форму цилиндра. Насыщенный цвет привносит тепло и визуальную драму, а геометрия создаёт постоянно меняющиеся перспективы при движении через пространство.
Цилиндр — больше чем декоративный жест, он служит организационным якорем всей студии.
Рабочая зона, вырезанная в изгибе
Одна сторона цилиндрического объёма превращается в выделенное рабочее пространство. Вместо того чтобы вводить отдельную комнату, дизайн интегрирует рабочую зону прямо в архитектуру.
Нестандартный стол выступает из изгиба цилиндра, создавая плавную рабочую поверхность, подходящую для занятий, чтения или использования в качестве туалетного столика. Рукописная партитура, вдохновившая проект, выставлена рядом, образуя то, что Клара Нахас называет лирической осью студии.
Стул Manguezal и выразительная лампа Pelicano завершают композицию, добавляя характер, не перегружая компактное рабочее пространство.
Ванная, обёрнутая в бордо
Внутри цилиндра посетителей ждёт совершенно другая атмосфера. Бордовый цвет, появляющийся снаружи, продолжается в ванной, покрывая пол и стены и создавая погружённую монохромную среду.
Смелая палитра уравновешивается шлифованным мрамором Napoleon Bordeaux, образующим столешницу и фартук. Тумба с деревянной отделкой вносит тепло, а хромовые бра Cogumelo от La Lampe обрамляют зеркало.
Геометрия цилиндра также формирует душевую зону, которая повторяет изгиб планировки. Сантехника в тёмном антрацитовом оттенке Deca создаёт более тёмный контраст с красными поверхностями.
Все эти материалы вместе создают одно из самых запоминающихся пространств студии, превращая функциональную комнату в драматичный архитектурный опыт.
Музыка, память и архитектура в одном компактном пространстве
В студии Semibreve Клара Нахас превращает площадь в 55 квадратных метров в многослойное исследование архитектуры, музыки, искусства и личной истории. Через восстановленные исторические элементы, современный бразильский дизайн и скульптурный бордовый центр проект оспаривает привычные представления о том, как можно организовать компактный дом.
Представленная на CASACOR Сан-Паулу, студия показывает, как архитектура может черпать вдохновение из неожиданных источников. В данном случае единственная музыкальная нота становится основой для интерьера, который прославляет слушание, творчество и непреходящее влияние дизайна через поколения.
